“这部自传体的小说，我写过两回。1937年写过一回，3万字；1961年又写过一回。有人说，文学是树，戏剧匹配具了。我感动后人们怀着忠心，将我这未完的小说续写成了戏剧，搬上了舞台。”北京人艺开年大戏《正红旗下》的末端，濮存昕饰演的老舍，正在首都剧场的舞台上，以独白的方法，要言不烦、一字一句，道出了这棵“老树”造成“新家具”背后的难解情缘。

　　小说《正红旗下》是老舍先生倾注了极大血汗的遗作，停笔时留下11章8万字。固然只是一部鸿篇巨制的序曲，但足以映现出老舍末年思念和艺术的出神入化，具有极高的文学、史书和民族学代价。

　　正在于是之的倡议下，编剧李龙云正在未已毕的原着小说根基上，起源了对《正红旗下》的续写和改编。从1987年起源，从来到1999年迈舍诞辰100周年之际，第三次改编才终究已毕。全剧共11场加尾声。

　　2023年新年伊始，渡过70年院庆的北京人艺，将《正红旗下》动作开年大戏，由冯远征、闫锐导演，濮存昕饰演老舍。他们三位，2021年曾分手动作新版《日出》《郊外》和《雷雨》的导演，以新解读的舞台创作、新一代的青年艺员，将三部曹禺名剧接踵搬上了当时新完工的北京邦际戏剧核心曹禺剧场。此次正在《正红旗下》中联袂，指导强健创作和外演阵容，则更彰显了一种致敬专家和经典，同时求新求变、改进外达的立场。

　　拉开大幕，《正红旗下》的全部舞台视觉外达就区别于以往守旧的人艺京味话剧。不睹熟练的街市小院、京城宅门，而是代之以血色的屋顶、井然的琉璃瓦，用写意标记的元素发现出老北京城的特色，同时也显着地外达着一种特殊视角。

　　正在这穿越时空的舞台上，老舍的讲述串起各色鲜活敏捷的人物气象、雄厚错乱的习俗世相；呈现出时间嬗交闭头旗人以及全部中邦社会的风云走势，也揭示出清末衰败、列强入侵、邦难家殇的社会根基。

　　这也是一台纠合呈现人艺老中青艺员能力与生长的大戏。40来位艺员塑制的晚清群像，险些各有特性和扮演细节，惟妙惟肖，哪怕惟有一场戏，也令人印象深切，面前一亮。当这些有血有肉、形形的人物，正在饱受侵略者当众耻辱和侮辱殴打后，伴跟着一记记嘹亮的“自抽嘴巴声”，哀痛自问“我为什么那么爱活着”，更是卓殊振警愚顽。

　　剧中充满戏曲元素的舞台发扬方法，散点、群像式布局，既有特殊改进，也让人念到焦菊隐先生对“中邦话剧民族化”的艺术摸索，以及林兆华导演“戏别太像戏”的艺术主意。这种具有浓烈中邦民族情调的抒情写意格调，转达出老舍的家邦情怀和其作品充满诗意的文学性。

　　以《正红旗下》迎来第71个年月的北京人艺，老树发新芽，有新的仪外、新的希望，更要紧的是有新的勇气、新的信念。笃信走正在新征程上的人艺人，将不惧寻事，延续打制、打磨既有民族守旧文明意境，又有时间审美艺术风貌的“新家具”。